فراتر از موسیقی: دی جی استیو آئوکی به فناوری و مغز ضربه می زند حمایت از طریق بنیاد Aoki

یک دو روز شکرگزاری پیش، دی جی و کارآفرین استیو آئوکی ۳۰ نفر را برای شام به خانه اش دعوت کرد. اما او یک سورپرایز برای مهمانانش در نظر گرفته بود. وقتی ساعت ۱۰ شب آئوکی گفت: “باشه، همه ما با شام تمام شدیم! همه می‌روند آب سرد را انجام دهند!»

غواصی سرد، غوطه‌ور شدن بدن شما در آب سرد است. گفته می شود که فواید خاصی هم برای سلامت روانی و هم برای سلامت جسمی دارد و آئوکی از پلتفرم خود برای تبدیل آن به یک روند استفاده می کرد. او می‌خواست توجه خود را به کارهای حمایت از مغز که با بنیاد Aoki انجام می‌دهد جلب کند.

آئوکی وقتی این داستان را از طریق تماس زوم در طول تور اروپایی‌اش به من گفت، چهره او روشن شد. علم و تحقیقاتی که در تقاطع انسانیت و فناوری وجود دارد همیشه او را مسحور کرده است – و این را از طریق آلبوم های مفهومی او (از جمله جدیدترین آلبوم استودیویی او، HiROQUEST: Double Helix)، بشردوستی و پروژه های جانبی مختلف.

از زیست شناسی تا “تکینگی”

بنیاد Aoki که در سال ۲۰۱۲ تأسیس شد، آگاهی را در مورد سلامت مغز و طول عمر، با تمرکز بر ژن درمانی های جدید، پزشکی بازساختی و مهندسی اندام و بافت و سرزندگی. برنامه Neon Future Science بنیاد، مصاحبه‌های یک به یک با Aoki درباره پیشرفت‌ها و اکتشافات کنونی ایجاد می‌کند.

بنیاد توسط صندوق کوانتوم تأمین مالی می شود، که مشارکت کنندگان آن اغلب در گفتگوهای تولید شده توسط بنیاد مشارکت فعال دارند و همچنین مستقیماً با سهامداران و دانشمندانی که برجسته می شوند ملاقات می کنند. طبق فرم ۹۹۰ این سازمان در سال ۲۰۲۲، آنها همچنین شش کمک مالی به سازمان‌هایی که شامل بنیاد کلینیک کلیولند، دانشگاه کالیفرنیا، بنیاد سانفرانسیسکو و بنیاد دانشکده پزشکی هاروارد می‌شوند، پرداخت کردند.

Aoki شروع به کار نکرد. برنامه ریزی برای ایجاد یک بنیاد وقتی پدرش، راکی ​​آئوکی، رستوران‌دار و کشتی‌گیر ژاپنی، در سال ۲۰۰۸ درگذشت، آئوکی می‌خواست درباره سرطانی که او را کشته است بیشتر بداند. او برای یافتن پاسخ به مطالعه روی آورد.

آئوکی می‌گوید: «من شروع به غواصی عمیق در مورد تغذیه کردم، در مورد اینکه جهش‌های سلولی چیست، چیزهای جالبی در مورد بدن. این من را به این مسیر هدایت کرد که چگونه بدن خود را به روشی ترمیم کنیم که قبلاً هرگز نمی توانستیم انجام دهیم…. پاسخ بزرگ… فن آوری و علم است، و این دریچه را برای خواندن در مورد تکینگی از طریق باز کرد. ری کورزویل.”

Kurzweil یک آینده پژوه و مخترع است (و همچنین محقق اصلی و رویاپرداز هوش مصنوعی در گوگل) که پیش بینی می کند ماشین ها در طول زندگی ما باهوش تر از انسان خواهند شد. تکینگی یک نقطه فرضی در آینده است که در آن فناوری به طور برگشت ناپذیری رشد کرده و تمدن بشری را برای همیشه تغییر داده است. خواندن برداشت کورزویل در مسیر غیرخطی بشریت و فناوری بر موسیقی آئوکی تأثیر گذاشته است.

آئوکی می‌گوید: «من علایقم را از طریق موسیقی بیان می‌کنم. بنابراین، من آهنگی به نام “Singularity” در سال ۲۰۱۲ ساختم و سپس از ری کورزویل خواستم تا برای موزیک ویدیوی داستان این مرد که می میرد و از طریق فناوری به زندگی باز می گردد، در یک فیلم کوتاه باشید… آئوکی می گوید: «من می خواستم حتی یک قدم جلوتر بروم و یک آلبوم کامل بسازم. . من این اصطلاح را به نام «آینده نئون» ابداع کردم، که مجموعه آلبوم من است، و یک کل [مالکیت معنوی] پیرامون این نام ایجاد کردم، که تلاقی فناوری و بشریت را در بر می گیرد، به گونه ای که ما از فناوری برای تبدیل شدن به معنای واقعی کلمه استفاده می کنیم. مافوق بشر.”

بنیاد آئوکی بر مغز تمرکز دارد

< اما آئوکی می‌خواست این مفهوم را فراتر از موسیقی ببرد و از تحقیقات در مورد چیزهایی که به طول عمر می‌پردازند، حمایت کند، به‌ویژه تحقیقاتی که بر درک عمیق‌تر مغز متمرکز است. بنابراین، او پایه و اساس خود را ایجاد کرد.

آئوکی می‌گوید: «بنیاد Aoki همه چیز در مورد مغز است. و چگونه به آن دسترسی بیشتری داشته باشیم؟ چگونه با مغز بیشتر کار کنیم؟ چگونه می‌توانیم راه‌هایی برای طول عمر پیدا کنیم و کارهایی را انجام دهیم که شبیه یک رویکرد علمی تخیلی با یک واقعیت علمی به نظر می‌رسند؟»

بنیاد آئوکی تلاش‌های تحقیقاتی اشلی میسون، دکترا، هیئت علمی پژوهشی و بالینی یکپارچه را تأمین مالی کرد. روانشناس در مرکز اوشر برای سلامت یکپارچه دانشگاه کالیفرنیا سانفرانسیسکو. میسون فرضیه ای در مورد مزایایی که مردم از سونا دریافت می کنند داشت. او می خواست تاثیر قرار گرفتن در معرض گرمای شدید را بر مغز افرادی که افسردگی دارند ببیند. از شرکت کنندگان این مطالعه خواسته شد تا یک هفته قبل، یک هفته و یک هفته پس از اتمام درمان سونا، اقدامات خود را در مورد افسردگی تکمیل کنند. مطالعه میسون تأثیر قابل توجهی در کاهش میزان افسردگی پس از افزایش دمای بدن شرکت‌کنندگان به ۱۰۱٫۳ درجه فارنهایت نشان داد.

این تنها یکی از مطالعاتی است که بنیاد Aoki سرمایه‌گذاری کرده است. هدف این بنیاد یافتن تحقیقاتی است که پتانسیلی برای تغییر نحوه عملکرد مغز و حتی یافتن درمان هایی برای بیماری های دژنراتیو مغز دارد.

آلبوم جدید استیو آئوکی: HiROQUEST: Double Helix

در زمان نگارش این داستان، استیو اخیراً از انتشار آلبوم خود در ۱۷ نوامبر خبر داده بود. هشتمین آلبوم استودیویی HiROQUEST: Double Helix. این آلبوم، که نام آن الهام گرفته از DNA، اشاره ای به مشغولیت آئوکی به سلامت انسان دارد، دنباله ای از HiROQUEST: Genesis است که در سپتامبر ۲۰۲۲ منتشر شد.

HiROQUEST: Double Helix دارای همکاری با Akon، پاریس است. هیلتون و جان مارتین هنگامی که اولین آلبوم HiROQUEST منتشر شد، سی دی با کارت های کلکسیونر آمد و به سرعت فروخته شد، که آئوکی به کارت ها اعتبار می دهد. (اینها با سی‌دی‌های آلبوم جدید نیز همراه خواهند بود.)

آئوکی: «مردم آنقدر به کارت‌ها وسواس دارند که ما ۳۰۰۰۰ سی‌دی را ظرف ۵ ساعت فروختیم، زیرا کارت‌هایی را داخل سی‌دی گذاشتیم. می گوید. «برخی از این کارت‌ها برای پول زیادی به فروش می‌رسند. فکر می‌کنم یک کارت در eBay حدود ۱۵۰۰ دلار قیمت داشت.

آلبوم‌های HiROQUEST، آلبوم‌های مفهومی درباره شخصیتی به نام هیرو هستند که بر اساس Aoki ساخته شده است. ویدئوی دیستوپیایی برای ریمیکس Aoki و Trinix از آهنگ Akon “Locked Up” نشان می دهد که Aoki و Akon نقشه فرار خود را از یک زندان آینده نگر طراحی می کنند در حالی که هکرهای محاصره شده توسط سیم ها دوربین های زندان را با لپ تاپ خود دستکاری می کنند و دستورالعمل هایی را برای فراریان ارسال می کنند. از طریق صفحه‌های تلویزیون.

در کنار آلبوم، آئوکی به همراه جیم کروگر، که برای دی‌سی و مارول نوشته بود، کتابی را می‌نویسد که داستان HiRO اشاره‌شده در کارت‌ها را روایت می‌کند. در زمان نگارش این مقاله، تاریخ انتشار این کتاب اعلام نشده بود، اما Aoki پیش بینی می کند که در اوایل سال ۲۰۲۴ منتشر شود.

درجه بندی موسیقی و Web3

Aoki یک کارآفرین طبیعی است که همیشه چندین پروژه دارد. او اخیراً با Collector Archive Services همکاری کرد تا اولین پلتفرم درجه بندی و احراز هویت فیزیکی موسیقی را ایجاد کند. مانند مجموعه کارت های تجاری، مجموعه های موسیقی اغلب دارای گنجینه های پنهانی هستند که بسیار ارزشمند هستند. با استفاده از همان استراتژی‌ها برای نحوه درجه‌بندی حرفه‌ای کارت‌های معاملاتی، علاقه‌مندان به صدا می‌توانند نوارهای وینیل، نوار کاست، سی‌دی و موسیقی ۸ آهنگی خود را برای درجه‌بندی ارسال کنند.

Aoki همچنین در برخی از پروژه‌های NFT شرکت دارد و دارای یک < یک انجمن href="https://hbr.org/2022/05/what-is-web3" target="_blank">Web3 به نام AOK1VERSE، که هم تجربیات بلاک چین و هم تجربیات فیزیکی، از جمله بلیط کنسرت و زود هنگام دسترسی به NFT هایی که Aoki منتشر می کند.

«اغلب [اعضای انجمن] به نمایش های من می آیند. آنها با من به پشت صحنه می روند.

همچنین، آئوکی گاهی اوقات با طرفداران خود در AOK1VERSE همکاری می کند، اما با رشد جامعه این کار را سخت تر می کند.

«من» Aoki می‌گوید که قبلاً با سه نفر از اعضا یک آهنگ ساخته‌ام که دو نفر از آنها در آلبوم هستند و آن‌ها بالاترین سطح AOK1VERSE: سطح ۶ هستند. و در عرض یک ماه پس از ایجاد AOK1VERSE، مردم قبلاً به آن سطح رسیده اند. من انتظار نداشتم که…

آئوکی می‌گوید: «وقتی به Web3 فکر می‌کنم، بیشتر به این موضوع می‌پردازم که چگونه به روش‌های مختلف صدایی به مردم می‌دهد. من از زمان ظهور فرهنگ NFT و اکنون در حال نرم شدن، آنجا بوده ام. از جایی که در آن قرار دارد، و واضح است که شما به ابزارهای دنیای واقعی نیاز دارید.”

Aoki تصور می کند که در نهایت، مردم از نوعی فناوری بلاک چین برای احراز هویت و ساخت استفاده خواهند کرد. قراردادهای هوشمند با چیزهایی که در دنیای واقعی اتفاق می افتد. این منجر به نوعی شکست در سد بین بلاک چین و واقعیت می شود. او قبلاً پیوندی بین فناوری بلاک چین و روش استفاده از قراردادهای هوشمند می‌بیند.

«من هر کاری از دستم بر می‌آید انجام می‌دهم تا همیشه زیرساخت‌هایی را ایجاد کنم که چه زمانی در آینده اتفاق می‌افتد و [عادی‌تر] می‌شود. او می‌گوید ] در زندگی عادی—معاملات و فرهنگ.

پیدایش DIY آئوکی

آئوکی می‌گوید: «زندگی‌ام را در ۱۴ سالگی وقف موسیقی کردم. در ۱۴ سالگی، موسیقی را در این موقعیت یافتم که می‌گفتم، خوب، من فقط یک شنونده منفعل نیستم. من یک خالق هستم.»

آئوکی نحوه آواز خواندن و نواختن گیتار و درام را آموخت. سپس، او اولین دمو خود را ساخت. فرهنگ DIY پانک به او آموخت که می تواند هر کاری انجام دهد – و او هم انجام داد. این اصل، آئوکی را از طریق پروژه‌های متعدد هدایت کرد و او Dim Mak Records را در سال ۱۹۹۶ تأسیس کرد که با هنرمندانی مانند Block Party و The Gossip قرارداد امضا کرده است.

آی تی. من پول کافی ندارم من سرمایه گذاری کافی ندارم من افرادی را ندارم که از آن حمایت کنند. من برندینگ کافی ندارم. آئوکی می‌گوید: من به اندازه کافی از این ندارم. «زیرا من فقط می‌توانم این کار را انجام دهم و با بزرگ‌تر شدن آن، مقیاس را افزایش دهم. همه ما در حال حاضر در عصر کارآفرینی زندگی می کنیم. مردم قبلاً این درک را دارند که اگر عاشق لامپ هستید، می توانید شرکت لامپ خود را با سرمایه گذاری بسیار کم راه اندازی کنید.”

ایجاد ارتباط

آئوکی می‌گوید: «بهترین بخش DIY این احساس و فکر است که می‌توانید هر کاری را که در ذهن خود دارید انجام دهید. “اگر می خواهید یک برچسب راه اندازی کنید، می توانید یک برچسب راه اندازی کنید. شما می خواهید یک زینتی انجام دهید، می توانید یک زینتی انجام دهید. شما می خواهید در یک گروه باشید، فقط در یک گروه باشید. ممکن است برای سه نفر بازی کنید، اما اکنون می توانید این کار را انجام دهید…. آئوکی می‌گوید: «وقتی به لس‌آنجلس نقل مکان کردم، با گروه‌های راک مانند The Kills و بعداً با Bloc Party و Klaxons و گروه‌هایی از این قبیل قرارداد امضا می‌کردم. . «سپس، این گروه‌ها را ریمیکس می‌کنم. در سال ۲۰۰۵، من بلوک پارتی را ریمیکس کردم زیرا در لس آنجلس در این بارهای کوچک و کوچک در طول مهمانی های دیم ماک دی جی می خواندم. زمانی که در کالج بودم از اجرای نمایش در اتاق نشیمن به اجرای کنسرت در این بارها تبدیل شدم. گروه‌ها می‌آمدند، و من با گروه‌ها دی‌جی می‌کردم و باشگاه را باز می‌کردم.»

از آنجایی که این مهمانی‌ها آئوکی را به هنرمندان بیشتری در لس‌آنجلس متصل می‌کردند، او متوجه شد که می‌تواند این آهنگ‌ها را ریمیکس کند. او با افرادی همکاری کرد که به او نحوه تولید را آموزش دادند، که منجر به انتشار اولین تک آهنگ او به نام “I’m in the House” (با حضور Zuper Blahq، alter ego will.i.am) در سال ۲۰۰۹ شد. پیوندها ادامه یافت و منجر به همکاری‌های بیشتری شد.

آئوکی که کید را ریمیکس کرد، می‌گوید: «LA جایی است که اگر یک موسیقی‌دان هستید باید باشید، زیرا با رشد کردن، برقراری ارتباط با هنرمندان مختلف آسان‌تر می‌شود. موفقیت کودی در سال ۲۰۰۹، “به دنبال خوشبختی”، و با خواننده رپ تور برگزار کرد.

دریافت انرژی در موسیقی< /h2>

تعهد مادام‌العمر آئوکی به موسیقی، درک برخی از هواداران شدیدتری را که او در جاده‌ها با آن روبرو شده است، آسان می‌کند. او اعتراف کرد که اولین خالکوبی که تا به حال انجام داده یک گروه موسیقی بوده است – اگرچه او نگفت کدام گروه – بنابراین وقتی مردم خالکوبی های Aoki یا Dim Mak را انجام می دهند، خوشحال می شود.

«می دانید، متوجه شدم. آئوکی می گوید موسیقی چیز دیوانه کننده ای است. “این باعث می شود کارهایی انجام دهید که هرگز انجام نمی دهید. مثل عشق است – دو چیز که نمی‌توانید درک یا کنترل کنید.»

تا سال ۲۰۱۱، آئوکی حدود ۳۰۰ برنامه در سال اجرا می‌کرد و با وقفه‌هایی برای مراقبت از خود به این کار ادامه داد. او سعی می کند یک سبک زندگی سالم را حفظ کند و سلامت مغز خود را در اولویت قرار دهد، بنابراین درمان قرار گرفتن در معرض گرما را که توسط میسون تحقیق شده انجام می دهد.

آئوکی انرژی خود را در موسیقی پیدا می کند. او با آگاهی کامل از اینکه چگونه عملکرد مغز بر هر جنبه از زندگی‌اش تأثیر می‌گذارد، سعی می‌کند انرژی را از «منابع تجدیدپذیر» که از حفظ یک سبک زندگی سالم به دست می‌آید، بیابد – اگرچه او به نوشیدن قهوه و چای اعتراف کرد. برای آئوکی، شغل او منبع انرژی عالی اوست.

آئوکی می‌گوید: «من خیلی خوش شانس و سپاسگزارم که شغلی دارم که دوزهای سنگین دوپامین را به روشی سالم به من می‌دهد. «وقتی برای افراد مختلف در سراسر جهان موسیقی می‌نوازم، صحنه را با این اوج ترک می‌کنم که نمی‌توانی توضیحش بدهی. این واقعاً بزرگترین اوج است که می توانید تجربه کنید زیرا فقط مملو از شادی و قدردانی هستید. آئوکی می‌گوید، شما پر از عشق هستید.

“اینها چیزهایی هستند که من می خواهم همیشه تجربه کنم.”

این مقاله در اصل در شماره ژانویه/فوریه ۲۰۲۴ مجله SUCCESS منتشر شد. عکس ها توسط استودیو اریک جیمیسون.